Ä¢¹½Ö±²¥

Seuraava kirjallisuus soveltuvin osin ja opetusohjelmassa mainittu muu oppimateriaali:

Bogart, A. 2004. Ohjaaja valmistautuu: seitsemän kirjoitusta taiteesta ja teatterista. Helsinki: Like.

Cantell, S. 2018. Lähikuvan lumo: Ohjaajan ja näyttelijän yhteistyö elokuvassa. Helsinki: Aalto-yliopisto.

Heimonen, K. 2009. Sukellus liikkeeseen: Liikeimprovisaatio tanssimisen ja kirjoittamisen lähteenä. Helsinki: Teatterikorkeakoulu.

Hines, W. 2016. How to Be the Greatest Improviser on Earth. Pretty Great Publishing.

Johnstone, K. 1999. Impro for Storytellers. London: Faber and Faber.

Lehmann, H. 2009. Draaman jälkeinen teatteri. Helsinki: Like.

Loui, A. & Paxton, S. 2019. The physical actor: Contact improvisation from studio to stage. Second edition. Abingdon: Routledge.

Napier, M. 2015. Behind the Scenes: Improvising Long Form. Englewood: Meriwether.

Olkkonen, S. 2013. Äänenkäytön erityisyys pedagogiikan ja taiteellisen toiminnan haasteena. Helsinki: Teatterikorkeakoulu.

Peacock, L. 2009. Serious play: Modern clown performance. Chicago: Intellect.

Reitala, H. & Heinonen, T. 2003. Dramaturgioita. Helsinki: Palmenia.

Rouhiainen, L. 2007. (ed.). Ways of Knowing in Dance and Art. Helsinki: Theatre Academy.

Siljamäki, J. 2010. Klovnerian käsikirja: Miten esiintyä klovnina. Jyväskylä: Atena.

Sundstedt, K. 2009. Kirjoita elokuvaksi. Helsinki: Kansanvalistusseura.

Valtasaari, H. 2017. Kestääkö ääni? Laulunopetuksen vaikutus opettajaksi valmistuvien äänen laatuun ja ilmaisuun. Jyväskylä: Ä¢¹½Ö±²¥.